Juan-Carlos Julián Cebrián

-Breve explicación de la obra-
En general, la obra que muestro es fruto de la forma de expresar mis pensamientos y sensaciones a través de una pintura abstracta expresionista. No obstante, no deseo etiquetarla: “únicamente estamos de acuerdo en que somos diferentes”. Según el escritor y periodista Irving Sandler, éste era el lema no escrito del disperso grupo de artistas neoyorquinos de los años cuarenta y cincuenta calificados en general como “expresionistas abstractos”.
-Por lo tanto, la intención que me mueve al pintar es la de conjugar, en el proceso del trabajo, la espontaneidad con el control de los medios plásticos de que dispongo, hasta lograr la expresión deseada.
Hans Hofmann, 1931:
“Una sensación interior sólo puede hallar expresión externa a través de la realización espiritual. Cuando los impulsos que nos emocionan están integrados en el medio de expresión, cada motivación del alma puede ser traducida en una motivación espiritual. Esto hace necesario que el medio de expresión sea comprendido y dominado”.

-Prácticamente, casi toda la obra que presento es sobre papel pintado y en formato pequeño. Sería mi deseo que fuera comprendida desde los comentarios escritos en la introducción al libro “Expresionismo abstracto. Obra sobre papel. Colección del Metropolitan Museum of Art de Nueva York” (artistas que trabajaron en Nueva York entre finales de los años treinta y los sesenta –Expresionismo abstracto-): “los dibujos van de la anotación rápida a la composición plenamente elaborada,…Su naturaleza experimental ensancha el concepto de dibujo, y de estadio preparatorio y subordinado en el camino hacia la obra acabada, lo eleva a medio de expresión independiente”.
También: “el trabajo en pequeño formato sobre papel daba la posibilidad de explorar, experimentar y reaccionar con espontaneidad sin salirse del radio de lo íntimo”.
De todas formas, el trabajo en formato pequeño, no ha impedido, sino todo lo contrario, ha fomentado el deseo de llevar éste a un formato más grande.

-Pinturas y dibujos responden fundamentalmente a tres series: “paisajes y tormentas”, “el jardín” y “elementos”.
Las tres series están trabajadas de forma paralela.
Su denominador común es la intención de expresar una visión íntima de la naturaleza en su sentido más amplio.

-En cuanto a las técnicas y procedimientos, son los siguientes:
-La mayoría de los papeles y cartones pintados están realizados con una técnica mixta de tinta china y cera. En algunos, me he ayudado de la nogalina, o de la cera acuarelable.
-Para formatos medianos y grandes he utilizado el óleo y el acrílico.
-Los procedimientos son varios: calentamiento de la cera con útiles diversos, estarcidos, salpicaduras, raspados, veladuras, aguadas, etc.


-La etapa figurativa tiene su sentido en la propia definición que todo artista lleva a lo largo de su trayectoria pictórica.

-Por último, la serie titulada “composiciones” no es más que una colección de pinturas en papel que tienen su explicación en todo lo comentado anteriormente.




-Colección 2000-07